Os 10 Melhores Covers do Rock

Obra de Frank Frazetta

Geralmente temos mais afeição por tudo que é original, tal qual a ideia da obra "Quem Mexeu no meu Queijo?", mas há situações que a reprodução torna-se tão boa quanto sua fonte genitora, concedendo uma nova visão ao que já era ótimo.

No universo musical tais homenagens são denominadas “covers”, e dentre este vasto acervo de cópias, ousei selecionar, o que em minha opinião, considero como sendo os 10 melhores covers de rock que o mundo já testemunhou. Claro que alguns terão opiniões divergentes em relação a certas escolhas daqui, mas vale lembrar que tentei documentar os melhores clones com seus respectivos videoclipes, sendo assim, não adiantaria optar por uma música que não pudesse mostrá-la a vocês de maneira audível e visual.

GUNS N' ROSES - LIVE AND LET DIE (THE BEATLES COVER)

VAN HALEN - YOU REALLY GOT ME (THE KINKS COVER)

THE WALLFLOWERS - HEROES (DAVID BOWIE COVER)

FAITH NO MORE - EASY (THE COMMODORES COVER)

ALIEN ANT FARM - SMOOTH CRIMINAL (MICHAEL JACKSON COVER)

RED HOT CHILI PEPPERS - HIGHER GROUND (STEVIE WONDER COVER)

NIRVANA - SMELL LIKE TEEN SPIRIT (PAUL ANKA COVER)

HIM - WICKED GAME (CHRIS ISAAK COVER)

QUIET RIOT - CUM ON FEEL THE NOIZE (SLADE COVER)

SAXON - RIDE LIKE THE WIND (CHRISTOPHER CROSS COVER)

10 Super Hits das Pistas de Dança (1990-2010)

Como a grande maioria já sabe nesta semana se comemora o Dia Internacional da Mulher, e conhecendo um pouco da preferência feminina por baladas dançantes, selecionei alguns sucessos que estremeceram as pistas de dança entre 1990 e 2010. O direito a diversão e a individualidade de expressão também são prerrogativas desta respeitável conquista do gênero, e graças a isto, as mulheres podem exercer sem preconceito, a liberdade de arrasar nas pistas de boates e clubes noturnos pelo mundo. Relembre aqui os grandes hits da house music, do eurodance e da electronic music nas últimas duas décadas.

SPILLER FEAT. SOPHIE ELLIS-BEXTOR - GROOVEJET [IF THIS AIN'T LOVE]

KOSHEEN - HIDE YOU

JAYDEE - PLASTIC DREAMS

LAYO & BUSHWACKA - LOVE STORY [TIM DELUXE'S FINALLY CLUB MIX]

FRAGMA - TOCAS MIRACLE

GALA - COME INTO MY LIFE

GET FAR - SHINING STAR

EVERYTHING BUT THE GIRL - MISSING

PAUL VAN DYK FEAT. WAYNE JACKSON - THE OTHER SIDE

ATB FEAT. MISS JANE - IT'S A FINE DAY

Os 10 Armários Mais Escancarados da Música

Antes que venham dizer que a Taverna do Peregrino exalta a homofobia, gostaria de deixar ressaltado que este tópico tem o intuito de documentar as celebridades da música, que com muita coragem resolveram assumir sua preferência sexual contraditória, tão pouco temendo a rejeição dos fãs e o falatório da mídia. Claro que a revelação de alguns tornou-se nada mais que a confirmação de algo que já sabíamos de antemão, uma vez que as evidências eram bem nítidas.

Se você tem certo posicionamento religioso, guarde-o consigo, porque aqui sublimaremos o talento musical. Vejamos agora os 10 armários mais escancarados da música, que vão do rock'n'roll ao estilo pop. Já sei, vocês estão sentindo falta de alguns nomes como Phil Oakley (The Human League), Marc Almond (Soft Cell), Mika, Renato Russo (Legião Urbana e Solo), Darren Hayes (Savage Garden), Sylvester (Solo), Ney Matogrosso (Secos & Molhados e Solo), Mark Feehily (Westlife) e Michael Stipe (R.E.M.), mas a lista é limitada em apenas dez escolhas, portanto, eis as selecionadas.

FREDDIE MERCURY (QUEEN E SOLO)

Freddie Mercury (1946-1991) é o maior exemplo de que um grande talento não pode ser esmorecido por mera opção homoafetiva, já que o cantor esbanjava qualidades artísticas, e um detalhe tão peculiar como esse não tem a menor significância para fãs e admiradores. Antes de assumir sua homossexualidade, Mercury viveu por cinco anos com sua namorada Mary Austin, que posteriormente se tornou a musa inspiradora por trás do hit "Love Of My Life".

Queen - I Want to Break Free

ROB HALFORD (JUDAS PRIEST)

Nem mesmo o couro, os rebites em aço e o excesso de testosterona, livraram o heavy metal de ter um impactante representante da comunidade gay. Durante sua carreira como vocalista do Judas Priest, Rob Halford vivenciou um conflito que se findou em depressão e no uso de substâncias entorpecentes. O grito de liberdade foi transmitido em uma ousada entrevista a MTV News, em 1998, quando declarou que finalmente se sentia confortável para tornar sua sexualidade pública.

Painkiller

NEIL TENNANT (PET SHOP BOYS)

Em agosto de 1994, uma matéria da revista britânica Attitude Gay Lifestyle anunciava algo supostamente bombástico, Neil Tennant, finalmente havia declarado sua homossexualidade: "Sim, sou gay". A notícia não poderia ser mais hilária, já que as evidências eram tão cristalinas ao longo de sua carreira, bastava observar os vídeos do Pet Shop Boys ou os trejeitos de seu vocalista em ação.

West End Girls

ANDY BELL (ERASURE E SOLO)

Além ter sido vocalista do Erasure, Andy Bell é um fervoroso defensor dos direitos gays, e até onde fiquei sabendo, jamais escondeu sua condição homossexual. A extravagância é uma das principais características deste artista britânico, e podemos constatar isso no videoclipe "Oh L'amour", onde ousadamente traja uma cinta-liga preta com espartilhos. Em dezembro de 2004, Andy anunciou publicamente que é HIV-positivo desde junho de 1998, data em que descobriu a enfermidade por análise laboratorial.

A Little Respect

ELTON JOHN (SOLO)

Acredito que Sir Elton John tem enorme prazer em provocar os milhares de cristãos fervorosos ao redor do mundo, primeiro por constituir uma atípica família com seu marido David Furnish e seu filho Zachary Jackson Levon Furnish-John; e segundo por dizer abertamente que Jesus Cristo fora gay durante sua vida terrestre. O queridinho da nobreza britânica é um dos principais defensores da causa homoafetiva, não poupando nem mesmo as crenças religiosas.

 

Nikita

RICKY MARTIN (MENUDO E SOLO)

De todos os artistas da lista, Ricky Martin foi o último a sair do armário, já que a preocupação com destino de sua carreira era extremamente sufocante. Aos 38 anos, contrariando recomendações, Ricky, assume sas rédeas de sua vida, declarando em seu blog: "Tenho orgulho de dizer que sou um felizardo homossexual. Sou muito abençoado em ser o que sou. Esses anos em silêncio e reflexão me fizeram mais forte, lembrando-me de que aceitação vem de dentro e que esse tipo de verdade me dá o poder de conquistar emoções que eu nem sabia que existiam”. Independente da escolha deste porto-riquenho, ainda o veremos arrebatar milhares de fãs mulheres em todo o globo terrestre, considerando que muitas delas terão a esperança de muda-lo algum dia.

Maria

JIMMY SOMERVILLE (BRONSKI BEAT, THE COMMUNARDS E SOLO)

No começo de sua atuação como vocalista e compositor, Jimmy Somerville não teve dificuldades em pôr à mostra sua preferência por jovens rapazes esportistas, que inclusive poderemos observar nos vídeoclipes de sua carreira. Jimmy esteve à frente de duas famosas bandas do Synthpop britânico (Bronski Beat e The Communards), que marcaram o cenário gay oitentista por todo o mundo.

Bronski Beat - Smalltown Boy

CAZUZA (BARÃO VERMELHO E SOLO)

Cazuza (1958-1990) era debochado, mimado e inconsequente, mas acima de tudo um gênio do rock brasileiro, que assumiu sua bissexualidade em meio aos tabus dos anos 80. Assim como Freddie Mercury, o ex-vocalista do Barão Vermelho foi mais uma das vítimas que sucumbiram perante o temível vírus HIV, que por pura ignorância era chamado de "praga gay".

Exagerado

GEORGE MICHAEL (WHAM! E SOLO)

George Michael foi aclamado como símbolo sexual desde seu surgimento musical na dupla Wham! (1981). Embora sempre fora discreto com sua sexualidade, Mr. Michael passou por uma situação bem constrangedora em 1998, quando foi detido pela polícia de Los Angeles por praticar atos obscenos em um banheiro público. Numa entrevista para o Independent News em 2007, Michael confessou porque demorou tanto tempo para sair do armário, já que sua mãe poderia se assustar com a revelação.

Wham! - Wake Me Up Before You Go-Go

BOY GEORGE (CULTURE CLUB E SOLO DJ)

O comportamento e o visual andrógeno de Boy George já causaram muitas polêmicas no inicio da década de 1980, alguns até chegaram afirmar que o artista era uma mulher travestida de drag queen. Boy George tinha uma atração pessoal por heterossexuais e simpatizantes indecisos, algo que inevitavelmente o levava a frustações e decepções amorosas, como ocorrera em seu relacionamento secreto com John Moss, baterista do Culture Club. E as histórias não param por aí, portanto, se quiser saber mais sobre a escandalosa "Boneca Emília" do movimento New Romantic britânico, existe um ótimo filme chamado "Worried About The Boy", produzido pela BBC de Londres.

Culture Club - Do You Really Want to Hurt Me?

Os 10 Melhores Hits com Sax dos Anos 80

Minha opinião pode não ser unânime, mas o saxofone é sem dúvida o instrumento que mais simboliza o bulício das noites citadinas. Claro que o primeiro ritmo que nos vem à mente é o jazz, porém, o pop-rock da década de 1980, foi providencialmente enfeitiçado pela magia sexy do sax.

Neste contexto noturno, a mais inspiradora é "You Belong to the City", a nostálgica trilha sonora do seriado Miami Vice, composta pelo norte-americano Glenn Frey (ex-Eagles). Já para os fãs de Rick Springfield, deixo um videoclipe oficial extremamente raro: "Don't Walk Away".

E você, sente falta do som do saxofone embalando as músicas contemporâneas ou acha que foi apenas um modismo de um período que não voltará mais?

YOU BELONG TO THE CITY (GLENN FREY)

SMOOTH OPERATOR (SADE)

DON'T WALK AWAY (RICK SPRINGFIELD)

PRIVATE DANCER (TINA TURNER)

THE CAPTAIN OF HER HEART (DOUBLE)

CARELESS WHISPER (GEORGE MICHAEL)

WHO CAN IT BE NOW (MEN AT WORK)

MODERN LOVE (DAVID BOWIE)

RIO (DURAN DURAN)

MANEATER (HALL & OATES)

Os 10 Vocalistas Mais Bonitos dos Anos 80

Que tal retroceder 30 anos para apreciar a beleza e o charme dos vocalistas mais bonitos da década de 1980. Na minha adolescência, eu e minhas amigas, esperávamos ansiosas pela chegada do sábado, para assistirmos ao "Som Pop", o único programa de videoclipes da época, que nos saciava com a aparição de nossos ídolos, algo muito restrito no inicio de 80 (vale lembrar que a MTV ainda não existia no Brasil e o que dizer da World Wide Web).

Fazendo jus a temática do tópico, selecionei apenas 10 bonitões que arrancaram suspiros e arrebataram milhares de fãs ao redor do mundo, contudo, há ainda outros que poderiam fazer parte de uma segunda lista, como Andrew Mann (When in Rome), George Michael (Wham!), Bruce Springsteen (Solo), Joe Elliot (Def Leppard), David Bowie (Solo), Peter Frampton (Solo), Tony Hadley (Spandau Ballet), Patrick Swayze (Solo), Paulo Ricardo (RPM) e Guilherme Isnard (Zero).

SIMON LE BON (DURAN DURAN)

Como muitos já devem saber, Simon Le Bon é o vocalista da renomada banda britânica Duran Duran, que inclusive acabou de se apresentar no Festival de Rock SWU em Paulínia, São Paulo (novembro de 2011). Simon, em minha opinião, é o "the best" de um grupo onde todos são bonitos, não é atoa que a falecida princesa Diana os elegeram como sua banda preferida. O escorpiano de cabelos loiros e olhos azuis nascido em 1958, sempre trajava roupas de estilistas famosos, para cantar e dançar, fazendo caras e bocas irresistíveis.

Is There Something I Should Know

 RICK SPRINGFIELD (SOLO)

Moreno de olhos verdes e rosto quadrado, Rick Springfield, um músico australiano nascido em 23 de agosto de 1949, está em minha opinião na posição de Apolo do Rock’n’Roll. Em 1981, Rick foi agraciado com um Grammy Awards pelo primeiro lugar nas paradas americanas, obtido com o sucesso “Jessie's Girl”. Era o preferido também da personagem interpretada pela atriz Jennifer Garner, na comédia romântica “De repente 30". Bem, só por curiosidade, hoje namoro com a minha versão do Rick, quem espera sempre alcança!!!

Jessie's Girl

STING (THE POLICE)

Lembro-me como se fosse ontem do primeiro videoclipe que assisti do programa Som Pop, cujo ritmo embalou uma festinha de aniversário na qual participava: “De Do Do Do, De Da Da Da” da banda inglesa The Police. Com cabelos loiros e olhos azuis penetrantes, tranquilamente Sting estava entre os cinco vocalistas mais bonitos do universo roqueiro, e não estou exagerando, pois, junto com minhas amigas do colegial, fomos a sua apresentação no estádio do Pacaembu em 1987, que, aliás, foi a turnê que iniciou suas viagens pela Amazônia, em defesa do meio ambiente.

De Do Do Do, De Da Da Da

MICHAEL HUTCHENCE (INXS)

Considero a beleza de Michael Hutchence parecida em trejeitos e traços com a de Jim Morrison (The Doors), e pelo jeito minha opinião não é isolada, já que o antigo vocalista do INXS foi considerado um sex symbol no referido período. Lamentavelmente esse belo australiano foi encontrado morto em 22 de novembro de 1997, num quarto de hotel, em circunstâncias ainda estranhas.

Need You Tonight

DAVE BICKLER (SURVIVOR)

Detentor de um rosto angelical com cabelos castanhos claros e olhos azuis, Dave Bickler, o primeiro vocalista da banda norte-americana Survivor (1978-1983 e 1993-2000), ficou imortalizado pela interpretação do fabuloso hit "Eye Of The Tiger", tema do filme Rock III. Além de possuir uma voz marcante, sua boina preta, camiseta branca, calça de couro e suspensórios foram outros elementos que o tornaram um ícone dos anos 80.

Eye Of The Tiger

MORTEN HARKET (A-HA)

Todos já sabem que o vocalista norueguês Morten Harket é dono de uma voz etérea invejável, responsável por promover o trio A-ha na posição de "super celebridade" da década de 1980, entretanto, sua segunda qualidade é tão inerente quanto à primeira.  Morten colecionava fãs por todo o mundo, e seu apelo só não se tornou maior por causa de um hábito detestável: inserir suas namoradas em toda a rotina profissional do A-ha, isto também incluía os videoclipes da banda, como “Take On Me”.

Stay On These Roads

BONO VOX (U2)

Oriundo de Dublin na Irlanda, o vocalista da mundialmente renomada banda de rock U2, Mr. Bono Vox, dispensa quaisquer apresentações. O artista que nos anos 80 tinha uma bela aparência tornou-se ainda mais bonito devido seu coração filantrópico e engajamento em causas nobres, fato que o fez merecedor do título de cavaleiro do Reino Unido, além de Personalidade do Ano pela revista Time. Fui agraciada com a oportunidade de assistir ao show Vertigo aqui no Brasil, e minha opinião não poderia ser outra senão que eles arrasam!

Pride (In The Name Of Love)

BRYAN FERRY (SOLO)

Bonito, charmoso e chiquérrimo, são algumas das qualidades de Bryan Ferry, um cantor com predisposição para as coisas boas da vida, com muito refinamento e romantismo na escolha dos detalhes, dentre esses, a seleção das belas modelos que compunham seus videoclipes. Também ficou conhecido por se envolver com mulheres lindíssimas, como Jerry Hall, modelo da capa do álbum “Siren” (Roxy Music). Tive o prazer de assistir bem de pertinho Bryan Ferry, numa apresentação inesquecível na antiga casa de shows Olímpia (São Paulo), na década de 1990.

Don't Stop The Dance

BRET MICHAELS (POISON)

Muitos podem achar o visual de Bret Michaels um tanto efêmero, mas é fato que sua beleza andrógena conquistou milhares de fãs na década de 1980, em grande parte formada por groupies enlouquecidas. O resultado não poderia ser outro além de instabilidade nos relacionamentos e famigeradas “puladas de cerca”. Bonito, mas ordinário!

Every Rose Has It's Thorn

JON BON JOVI (BON JOVI)

Jon Bon Jovi é um daqueles sujeitos que pode ser comparado com um bom vinho, isto é, fica melhor no passar dos anos, ainda mais se relembrarmos a fase dos cabelos feios da década de 1980. A época do envelhecimento no carvalho atingiu seu auge com o lançamento do álbum "Keep The Faith" em 1992, ano em que Jon Bon Jovi exibia um visual mais moderno: cabelos com luzes e corte desalinhado em camadas.

 

Runaway

As Outras 10 Melhores Apresentações de Rock do Programa The Midnight Special

O sucesso foi tão grande da postagem original (mais de 1000 visualizações) que resolvi elaborar uma segunda Taverna Top Ten com o mesmo tema, desta vez chamando-se: As Outras 10 Melhores Apresentações de Rock do Programa The Midnight Special.

Conforme mencionei anteriormente, o referido programa televisivo foi ao ar na NBC em agosto de 1972 a maio de 1980 (com alguns especiais em 1981), sendo considerado a melhor referência musical da época, uma vez que a MTV (Music Television) surgiu apenas em 1981. Nesta nova lista, veremos bandas como Ace Flash And The Dynamos (ou simplesmente Ace) com o hit "How Long (Has This Been Going On)", The Steve Miller Band com o single "Fly Like An Eagle", Christopher Cross com o megassucesso "Ride Like The Wind", Steppenwolf com o hino dos motociclistas "Born To Be Wild" e Bryan Ferry com sua Roxy Music.

T-Rex (1973)

New York Dolls (1973)

Ace (1974)

The Steve Miller Band (1974)

 Peter Frampton (1975)

Roxy Music (1975)

Steppenwolf (1975)

Stephen Bishop (1977)

Alice Cooper (1979)

Christopher Cross (1980)

Os 10 Hairstyles Mais Ridículos da Música

Algumas vezes o artista da música torna-se algoz de seu próprio estilo, desfocando sua obra para as indumentárias ousadas e cortes de cabelo fora de contexto. O que veremos neste Taverna Top Ten serão os 10 maiores representantes do impressionismo das tesouras, sprays e escovas.

LIMAHL (KAJAGOOGOO)

Quem passou pela década de 1980 com certa lucidez, deve se lembrar do Kajagoogoo (“too shy shy... hush hush, eye to eye”), e obviamente do seu principal integrante, Limahl, o vocalista do inesquecível topete ao estilo pavão dourado, que foi denominado por americanos e britânicos de “Peacock Mullet”.

DAVID BOWIE

Esteticamente, considero a fase do álbum Ziggy Stardust de David Bowie como a mais apavorante e contagiante de toda a sua carreira. Quando o famoso corte (apelidado de “Ziggy”) foi lançado, um período de quarentena deveria ter sido decretado pelos governantes de todo o Ocidente. Curto na frente e dos lados, mas comprido atrás, o corte ganhou fama no Brasil pela alcunha de “Chitãozinho”.

AMY WINEHOUSE

Ela se foi, mas, a imagem de sua colmeia mal lavada irá permear nossas lembranças por gerações. Não duvido que a Amy Winehouse inspirou-se na banda B-52’s, que por sua vez, pegaram referências das décadas que antecederam 1970, contudo, a britânica deu um ar mais junkie para o penteado.

AXL ROSE (GUNS N' ROSES)

Tem certos estilos de penteados e cortes que são extremamente étnicos, sendo assim, um branquelo como Axl Rose não deveria usar, ainda mais quando nos referimos às tranças loiras da Bo Derek. Particularmente, tenho uma teoria que tal ideia seja fruto de uma crise de meia-idade provocada pelo fracasso do atual Guns N’ Roses.

KEITH FLINT (PRODIGY)

De todos os cortes e penteados que estão nesta lista, o de Keith Flint, consegue provocar maior náusea. É perceptível que o vocalista do Prodigy vai na contramão da sociedade, uma vez que busca a calvície artificial, para parecer um palhaço Bozo do mal.

BILL KAULITZ (TOKIO HOTEL)

Vocês se lembram daquele personagem dos jogos da SEGA, chamado Sonic The Hedgehog? Pois bem, parece que foi essa a inspiração de Bill Kaulitz do Tokio Hotel, quando decidiu escolher um estilo de cabelo "à la" porco espinho. Enquanto o uso excessivo do “hairsplay” fica no passado, o vocalista alemão procura reaviva-lo numa tentativa decadente e clichê (será que fiz uso do artigo certo para esta figura andrógena?).

GENE SIMMONS (KISS)

O evidente cabelo ressecado e sem vida de Gene Simmons, não o impediu de usar aquelas ridículas “chucas” até hoje, mas como a Xuxa tem seus baixinhos, o performático artista do Kiss também tem os seus. Apesar de Gene Simmons compor esta infame lista, nós o perdoamos, já que seus cabelos são tão icônicos como seu personagem.

THE ROMANTICS

Se falarmos de excessos em penteados e cortes, o que dizer de uma banda inteira assim? Os norte-americanos do The Romantics, famosos por seu único single “Talking In Your Sleep”, provaram que dormir com mullets encharcados por spray de cabelo, não é um bom negócio para a imagem.

ROBERT SMITH (THE CURE)

O visual de boneca gótica destroçada fez de Robert Smith, uma figura inesquecível na música, o irmão perdido de Edward Mãos de Tesoura. E para piorar a situação do vocalista do The Cure, a famigerada “gadeia desfiada" o acompanha até hoje, tornando-se ainda mais grotesca por emoldurar um rosto inchado e cansado de um velho balzaquiano.

NINA HAGEN

A polêmica e excêntrica Nina Hagen é de longe a maior colecionadora de cortes e penteados do mundo da música, e para ser honesto, merecia estar num Taverna Top Ten só dela. A artista alemã que fez parte do movimento punk inglês teve incontáveis "hairstyles", alguns interessantes outros extremamente horríveis, como podemos ver na foto acima, que mais parece um gambá azulado do que um cabelo humano.

Os 10 Maiores Vocalistas do Rock

A divina dádiva da voz perfeita é algo extremamente raro, uma graça que Deus reservou para poucos mortais. O tocar celestial nas cordas vocais dos homens se deu antes mesmo da aventura humana na Terra, pois, querubins e serafins agraciavam o Reino dos Céus com cânticos gloriosos. Eis que surge então o rock'n'roll, revelando ao longo de sua modesta vida terrestre, tenores e barítonos com vozes inigualáveis em harmonia. 

Para homenagear tais ícones afortunados, ousei classificar os 10 maiores vocalistas que já existiram no universo do hard rock, do glam rock e do metal, mesmo que alguns deles não estejam mais conosco ou perderam a potência vocal devido aos excessos na carreira. A seleção abaixo não é um rank, portanto, não estou classificando quem canta melhor, apenas homenageando tais estrelas do rock. 

Além dos que se fazem presentes aqui, gostaria de deixar registrado que aprecio de igual modo os vocais de Ian Gillan, Chris Cornell, Colin Hay, Ronnie James Dio, Rob Halford, Joe Cocker, Peter Cetera, Eddie Vedder, Don Henley e Roger Waters. Vamos deixá-los para uma segunda lista.

FREDDIE MERCURY

Freddie Mercury é de longe o maior vocalista que o mundo já viu e uma das maiores perdas da música. Em 1946, Farrokh Bulsara, um ilustre nascituro de Zanzibar, surgiria para encantar o rock britânico a lado de John Deacon, Roger Taylor e Brian May.

DAVID COVERDALE

A glória de David Coverdale chegaria após sua passagem pelo Deep Purple, iniciada com o memorável surgimento da banda Whitesnake. Que homem não gostaria de ter a voz de Coverdale? Imagine conquistar uma mulher sussurrando “Is This Love” ao pé do ouvido.

KLAUS MEINE

Tive o prazer de estar na última apresentação da banda Scorpions no Brasil, e o que constatei foi um Klaus Meine com potência vocal similar ao começo de sua carreira, algo que deixaria qualquer um estupefato! O vocalista alemão pode ser considerado um guerreiro do hard rock, haja vista que superou uma delicada cirurgia nas cordas vocais após a turnê Animal Magnetism em 1981.

BLAD DELP

Em 2007, um fatídico suicídio deixaria um enorme vazio no universo do rock. A talentosa luz do vocalista Blad Delp se apagava, ficando para trás uma fantástica carreira multifacetada promulgada pela banda norte-americana Boston.

BRUCE DICKINSON

Mas que po#%a Bruce! Campeão de esgrima pelo Reino Unido, bacharel em história pela Universidade de Queen Mary, piloto da aviação comercial britânica, empresário de sucesso, futebolista amador, renomado compositor e o maior vocalista que o heavy metal já viu, qualificações que fazem de Bruce Dickinson um artista único.

DAVID BOWIE

Parece que foi instalada na Inglaterra, uma fábrica para gerar excelentes vocalistas, e, inserido neste contexto, encontra-se o vozeirão de David Bowie. Não é de surpreender que o artista fizesse um fabuloso dueto com ninguém menos que Freddie Mercury. O "camaleão do rock" não arrebata fãs apenas pela aparência mutável, mas por sua voz que migra dos incríveis agudos aos depressivos baixos.

JON BON JOVI

Para aqueles que não apreciaram a minha escolha, tirem a calça e pisoteiem a vontade, pois Jon Bon Jovi veio para ficar, e que a beleza do vocalista não ofusque seu talento inato. Parece que a experiência adolescente no coral da igreja Batista surtiu efeito, e se ainda assim, alguém tiver alguma dúvida das qualidades vocais do artista, ouça "Bed Of Roses" ou "Blaze Of Glory".

SAMMY HAGAR

Há quem prefira David Lee Roth no Van Halen, mas em minha opinião o vocal rouco de Sammy Hagar é único e incomparável, características que trouxeram mais maturidade a banda, e os monstruosos hits "Dreams" e "Right Now" não me deixam mentir.

ROBERT PLANT

A avassaladora extensão vocal de Robert Plant vai muito além das alturas alcançadas pelo inflável do Led Zeppelin, chegando a estratosfera do rock'n'roll, algo tão icônico quanto ao movimento a qual pertence. Um vocalista com mais alma do que técnica, o que resultou em calos vocais irreversíveis, mas nada que apague seus clássicos uivos, gemidos e agudos que tanto apreciamos ao longo de décadas.

STEVE PERRY

Apelidado de "The Voice" pelos fãs, o californiano Steve Perry nunca deixou de acreditar, passando de técnico de som ao status de vocalista-celebridade graças a carreira construída com o Journey. Perry é mais um artista completo, pois revela talentos como pianista, compositor, guitarrista e até baterista. O convite para participar da canção "We Are The World" em 1985 não foi por falta de qualidades, não acham?

Os 10 Maiores Retrô-Hits do Pop-Rock Brasileiro

A seleção dessas músicas não se trata meramente de um gosto pessoal, mas de uma escolha baseada no termômetro radiofônico do inicio da década de 80, período que antecedeu nossa atual Constituição Brasileira. Muita bizarrice se oculta em alguns sucessos, contudo, não podemos negar que tais composições marcaram uma geração, seja pelo ritmo temporal ou pela moda evocada por seus interpretes.

VOCÊ NÃO SOUBE ME AMAR (BLITZ)

Em 1982, surge o primeiro hit da banda carioca "Você Não Soube Me Amar", faixa do álbum "As Aventuras da Blitz". A Blitz foi o pontapé inicial para inúmeras bandas do rock nacional, uma vez que seu estilo descontraído e sucesso promissor corroboraram para as gravadoras e rádios abrirem suas portas. 

BEAT ACELERADO (METRÔ)

O grupo paulistano Metrô foi a resposta brasileira para o movimento new wave cultuado em todo o ocidente, mérito da vocalista Virginie e do álbum "Olhar" de 1985.

URSINHO BLAU BLAU (ABSYNTHO)

Entoada pelo vocalista Sylvinho, a pegajosa e alegre música “Ursinho Blau Blau” conquistaria em 1983 as rádios e gosto popular brasileiro. Trata-se de uma das canções mais kitsch do pop-rock nacional.

MENINA VENENO (RITCHIE)

O anasalado sotaque britânico do cantor Ritchie revelava um quarto com abajur cor de carne, lençol azul e cortina de seda, de longe uma decoração brega de motel, mas para o álbum de 1983 seria sucesso garantido.

EVA (RÁDIO TÁXI)

Quando o iminente risco de uma guerra nuclear entre Estados Unidos e União Soviética era algo preocupante, os cariocas da banda Rádio Táxi anunciaríam o fim da humanidade na Terra em 1983, com seu memorável hit “Eva”.

EU SOU FREE (SEMPRE LIVRE)

A banda de new wave formada apenas por mulheres, lançaria em 1984 seu hit mais icônico "Eu Sou Free" do álbum "Avião de Combate". O grupo carioca logo mostraria que a busca feminina por liberdade iria muito além do absorvente.  

SÓ PRO MEU PRAZER (HERÓIS DA RESISTÊNCIA)

Após a saída do Kid Abelha, Leoni e seus Heróis da Resistência lançariam em 1986, um álbum homônimo responsável por abrigar a balada roqueira “Só Pro Meu Prazer".

AGORA EU SEI (ZERO)

Em 1985 uma banda de rock pós-punk chamada Zero solidificaria sua carreira com o sucesso "Agora Eu Sei" do álbum "Passos no Escuro". O dueto de Guilherme Isnard com Paulo Ricardo rendeu boa projeção para a música.

NÓS VAMOS INVANDIR SUA PRAIA (ULTRAJE A RIGOR)

A bem humorada banda paulista de Roger Rocha Moreira invadiu o cenário musical e o moldou drasticamente, emplacando em 1985, um álbum repleto de sucessos criativos: "Nós Vamos Invadir Sua Praia".

COMO UMA ONDA (LULU SANTOS)

Em 1983 o grande sucesso do zen-surfismo rapidamente se propagou como “onda” nas rádios brasileiras, eternizando o segundo álbum do artista carioca.